우리는 서로의 다름을 인정하려고 노력하는 시대에 살아가고 있다. 그 속에선 다름을 인정하는 척하지만, 속으로는 인정하지 않는 사람들이 있다. 남과의 다름을 인정하지 않으려는 사람 중 하나가 나였다. 나는 ‘동성애’라는 것을 결코 이해하지 못했다. 동성애를 이해하지 않은 채 말로만 이해한다는 사람이었다. 동성애에 대해서 생각할 때마다 나는 ‘도대체 여자와 여자, 남자와 남자가 어떻게 사랑에 빠질 수 있는 걸까’라는 의문만 가득 가졌다. 동성연애가 이성연애와 똑같을 것이라는 공식이 머릿속에 뜨지 않았다. 그런 내 생각을 바꿔준 영화가 바로 였다.반하는 순간은 똑같았다극 중 나오는 소녀 고등학생 ‘아델’은 길을 돌아다니다가 머리를 파란색으로 염색한 여자 ‘엠마’를 스쳐 지나

는 색다른 스릴러 영화로 사람들의 기대 속에 올해 8월 15일 개봉했다. 영화 포스터에 쓰인 “나는 살인을 봤고, 살인자는 나를 봤다”라는 한 문장만 봐도 어떤 내용인지 대충 감이 온다.줄거리는 대략 이렇다. 아파트에서 살인사건을 목격하게 된 주인공 상훈은 목격 도중 살인자에게 목격 사실을 들키게 된다. 이후 보복이 두려워 목격 사실을 숨기는 상훈의 모습과 아파트 이웃 주민들의 집단이기주의를 영화를 적나라하게 보여주며 사회 비판의 메시지를 던진다. 일단 살인자가 목격자를 봤다는 설정 자체는 좋았다. 하지만 영화를 보는 내내 도무지 이해가 되지 않는 점이 많았다. 이 영화의 주인공인 상훈을 우리 일상 속에서도 누구나 접할 수 있는 평범한 인물로 잡은 것과, 살인 사건

깊은 잠에 빠진 어느 날 밤, 딸은 세 통의 부재중 전화와 함께 종적을 감췄다. 영화 의 기승전결 중 '기'는 이렇게 시작된다. 실종된 딸을 찾아나서는 아버지의 부성애를 다룬 영화는 많았다. 하지만 이 영화의 초점은 실종에 맞춰진 것이 아니고 독특한 화면 구성 방식과 다양한 인터넷 서비스의 활용에 있다. 이러한 것들을 인지하는 순간, 당신은 필자처럼 이 영화에 매료될 것이다. 한국판 리암니슨인 존 조 배우 주연의 화제작 는 생각보다 액션이 크지 않다. 리암니슨의 과 다르게 액션이 아닌 ‘IT 스릴러’이기 때문이다. 이 영화의 장르를 IT 스릴러라고 이름 붙인 이유는 이 영화의 독특한 영상편집방식 때문이다. 이 영화는 영상을 화면에 있는 그대로 보여주지 않는다

유튜브, 페이스북, 트위터, 각종 포털사이트는 이제 우리의 삶에서 빼놓을 수 없다. 현대인들은 이들 SNS에 중독되어 길가에서든지, 대중교통에서든지 고개를 숙이고 스마트폰을 통해서 이들을 들여다보고 있다. 늘 거북이 목이 되어 스마트폰을 들여다 보는 게 이제는 문화가 됐다. 이런 문화를 그린 영화가 언젠가는 등장할 거라는 생각이 들었다. 결국 SNS 문화를 그린 독특한 형식의 영화가 등장했다. 큰 스크린에서 나오는 것이라곤 마우스 포인터와 SNS 화면, 인터넷 창이 전부다.영화 는 이미 예고편에서부터 내 맘을 뺏었다. 인터넷 창으로만 이뤄진 영화라니, 굉장한 호기심이 일었다. 기대가 크면 실망도 크다지만, 이번엔 달랐다. 영화를 보는 내내 나는 스크린에 푹 빠졌다.좋은 영화의 판단 기준

은 작년 겨울 개봉해 1000만 관객을 넘긴 작품이다. 신파적 요소가 강하고 웹툰 원작을 꽤 많이 각색해서 일부 관객의 원성을 사기도 했지만, 나는 꽤 재밌게 봤다. 물론, 원작에서 중요했던 인물이 영화에서 빠지고 그 역할을 다른 인물들이 대신 이끌어 나간다는 점이 안타까웠다. 그러나 러닝타임이 정해진 영화에서 그 정도 각색으로 이야기를 이끌어 나간 것이 문제로 보이지 않았다. 이 이번에 개봉하자, 나는 높은 기대감으로 개봉 당일 영화를 봤다.오전 9시 조조 관람인데도, 1편의 영향인지 많은 관객이 자리를 채웠다. 영화 관람이 끝나고 나오면서 한 관객이 동행한 사람들에게 “이번 영화는 재미없었어. 역시 차태현 효과였나?”라고 실망스러움을 말했다. 나 역시 이번 

요즘 SNS에서 라는 책이 화제다. 최근 yes24 베스트셀러 1위를 유지하기도 했다. 많은 독자를 보유한 이 책의 흥행요소는 무엇일까?이 책은 독자들에게 따뜻한 위로를 건넨다. 본인이 행복하지 않다고 생각하는 사람이 꼭 읽어보면 좋을 책이다. 큰 행복이 아닌 작은 행복이 쌓여 큰 행복이 될 수 있다는 교훈을 주는 책이기 때문이다. 작가는 책 속에서 “매일 행복하진 않지만, 행복한 일은 매일 있어”라고 전하고 있다. 가 SNS에서도 흥행하는 이유는 페이지마다 짧은 글로 이뤄져있다는 점이다. 이 책은 SNS 홍보 게시물을 통해 많이 알려졌는데, 짧은 글을 찍은 사진으로 쉽게 공유될 수 있었기 때문이다.

우연히 예고편을 본 뒤 유쾌한 영화임을 직감하고 곧장 영화관으로 가서 관람한 영화 . 너무나 매력적인 배우 에이미 슈머와, 영화 에서 P.T. 바넘의 아내 채리티 바넘 역을 맡은 미셸 윌리엄스가 주연을 맡았다. 또한 ,  제작진의 작품이라기에 더 기대가 컸다.여주인공 르네(에이미 슈머 분)는 뛰어난 패션 센스와 매력적인 성격을 가졌다. 그러나 그녀는 자신의 몸매에 늘 불만을 가졌고 항상 자신이 없었다. 그녀는 피트니스 센터에서 예상치 못한 사고로 머리를 세게 부딪친다. 짧은 실신 후 깨어나 거울을 본 르네는 자신이 지금껏 봤던 그 누구보다 아름다운 여성이 되었다고 생각한다. 사실 그녀의 외모와 몸매는 전혀 변한 것

영화 이 지난 주말인 3일까지 353만이 넘는 관객을 동원했다. 이는 올해 최고 흥행작이었던 의 관객 341만 명을 제친 기록이다. 은 아시아를 지배하는 유령 마약 조직의 정체불명 인물 ‘이 선생’을 잡기 위한 이야기를 그린 영화다. 은 배우들의 노련한 연기로 극찬을 받고 있다. 영화를 본 직후, 사람들은 “저 배우들이 원래 연기를 저렇게까지 잘했었나?”라는 말이 절로 나올 정도로 주연, 조연할 것 없이 연기의 정점을 보였다. 연출 부분에서도 이 찬사를 받는 와중에, ‘재미없다’는 의견을 중심으로 한 몇 가지 논란이 있다. 대표적인 논란 두 가지를 짚어보면 이렇다.#1. 영화 결말이 상당히 애매하다?이 영화가 재미없다고

2017년 12월 개봉한 영화 는 미세먼지를 피해 실내에서 따뜻한 차 한 잔 미시며 마음 편하게 관람할 수 있는 아름다운 영화다. R. J. 팔라시오의 동명 소설이 영화의 원작이며 유명 배우 줄리아 로버츠와 오웬 윌슨이 주연을 맡았다. 영화를 관람한 사람들의 후기도 좋았기에 시간이 지났지만 늦게나마 영화를 보게 됐다. 포스터나 예고편을 봤을 때는 뻔한 감동 스토리일 것이라 생각했지만, 실제 영화를 보니 전혀 그렇지 않았다. 그게 가장 큰 매력으로 다가왔다.는 소년 어기(제이콥 트렘블레이 분)를 주인공으로 어기에게 처음으로 생긴 친구 잭(노아 주프 분), 어기의 누나 비아(이자벨라 비도빅 분)와 그녀의 친구인 미란다(다니엘 로즈 러셀 분)의 이야기를 각자의 시선으로 다양하게 그려냈다. 독

영화 은 개봉 10일 만에 누적 관객 수 254만 9000명을 돌파했다. 은 10일 째 한국 박스오피스 순위 1위를 차지하고 있다. 22일 개봉해 엄청난 존재감을 뽐내고 있는 이해영 감독 작 의 흥행요인은 무엇일까? 은 ‘청불’ 같은 15세 관람가다. 절단된 신체부위, 상반신 노출, 총기살해 등의 잔인하고 선정적인 장면이 등장하기 때문이다. 이게 흥행요소가 된 건 아닌지 모르겠다. 영상물등급위원회는 “영화 전반의 수위를 고려할 때 15세 이상 청소년이 관람할 수 있다”며 15세 등급을 매겼다.은 범죄, 액션이라는 장르에 충실하다. 오랫동안 마약 조직을 추적해온 형사 원호(조진웅)가 마약조직에서 버림받은 락(류준열)과 함께 잘 보이지 않는 

수년 간 ‘네이버 웹툰’의 대표작으로 손꼽히는 를 원작으로 한 영화 은 총 관객 수 1400만 명을 돌파했으며, 제작부터 촬영까지 총 6년이 걸렸다. 게다가 1편과 2편을 동시에 촬영하여 촬영 기간만 11개월이라는 엄청난 스케일을 자랑하는 작품이다. 지난 해 12월 1편을 성공적으로 상영한 뒤, 한 배우의 불미스러운 사건 때문에 2편인 은 올해 8월 개봉 예정이라고 한다. 화재 사고 현장에서 아이를 구하고 죽음을 맞이하게 된 소방관 김자홍(차태현 분)앞에 본인들이 저승차사라 말하는 해원맥(주지훈 분)과 덕춘(김향기 분)이 나타난다. 자신의 죽음을 인지한 자홍은 편찮으신 어머니 걱정에 저승차사들에게 떠나기 전에 인사만 하게 해달라고 부탁하지만,

여기 자신의 목소리가 몹시 아름답다고 믿는 한 여자가 있었다. 그녀는 바로 프랑스 남작 부인 마가렛트. 2015년 개봉한 영화 은 ‘역사상 최악의 소프라노 성악가’라고 불렸던 실존 미국인 ‘플로렌스 젠킨스’의 실화를 프랑스화해서 제작된 작품이다. 영화의 설명과 예고편을 보고는 단순한 코미디 영화인줄 알았다. 그러나 극 초반의 코믹함은 잠시 뿐, 마가렛트 여사의 애타는 노력이 마음을 잔잔하게 울렸다.이 프랑스 영화는 ‘세자르 영화제’에서 총 11개 부분에 노미네이트되었으며 프랑스에서 개봉 당시 관객 수 200만 명을 기록했다. 영화비평가들은 이 영화가 클래식이 지나치게 소수 음악 전문가들만의 전유물인 풍토에 대항하는 반란 같은 이야기를 다뤘다고 표현했다. 영화 

미국의 6대 메이저 영화사 중 하나인 20세기 폭스(20th Century Fox Film Corporation)의 2017년 마지막 개봉작은 영화 이었다. 뮤지컬이라는 장르에 휴 잭맨이 주연을 맡으며 오랜 시간 감독과 함께 영화 제작을 위해 힘썼다는 점에서 많은 사람들이 기대할 수밖에 없는 영화였다. 게다가  제작진과  작사 팀이 합류하여 만들어낸 뮤지컬 영화라니 누구나 한 번쯤 관심을 가질 만한 영화가 아닌가.상영 초반, 괜찮은 평에도 불구하고 상영관이 너무 적어 관객을 끌어들이지 못하고 있었으나, 점차 입소문을 타면서 누적 관객 수 5월 중순을 넘으면서 140만 명을 돌파했다. 사실 먼저 관람한 지인이 혹평을 쏟아냈던 터라, 별 기대 없이 관람했다. 그러나

거침없는 입담과 B급 영화 콘셉트로 인기를 끌고 있는 영화 가 지난 16일 개봉했다. 이전 시리즈인  역시 청소년관괌불가 영화였음에도 불구하고 높은 관객 수를 기록했다. 이전 시리즈를 재밌게 봤던 터라 이번에 개봉하는 도 큰 기대를 안고 예매했다. ‘역시는 역시’라는 말이 나올 정도로 재밌었다. 이번 영화에 대한 관람 포인트는 세 가지 정도였다. #여전한 19금 입담과 본편보다 재미있는 쿠키 영상을 보러 갔을 때 나와 친구는 매우 당황했다. 난무하는 성드립이 그 이유였다. 청불 영화라고 해도 성드립이 대놓고 나오거나 그것을 개그 코드로 쓰는 영화는 거의 없었다. 하지만 이 영화의 주인공인 데드풀은 성드립을 자유롭고

“感情所困無心戀愛世(감정소곤무심연애세).”장국영의 유서에 적혀있던 말이다. 해석하자면 ‘마음이 피로해 더 이상 세상을 사랑할 마음이 없다’는 뜻이다. 장국영은 2003년 4월 1일에 세상을 떠났다. 나는 그 때문에 4월엔 꼭 장국영이 나온 영화 한 편을 보며 그에 대한 그리움을 달래곤 한다. 올해 4월에 나는 그가 출연한 작품 중 내가 좋아하는 세 가지의 작품을 꼽아 그의 삶의 자취를 따라가 봤다.첫 번째는 1990년에 개봉한 이다. 이 영화는 장국영이 트렁크와 런닝 차림으로 맘보춤을 추는 장면이 가장 유명하다. 나는 이 작품을 통해 처음으로 장국영이란 배우를 알게 됐는데, 사실 영화를 여러 번 봤음에도 영화가 이야기하고자 하는 주제는 잘 모르겠다. 하지만 왕가위 감독 특유의 연출과

세상에는 수많은 사랑이 존재합니다. 정열적인 사랑, 지고지순한 사랑, 그리고 순수한 사랑 등등 다양한 종류의 사랑은 사람들의 인생과 함께합니다. 당신은 사랑을 어떻게 생각하시나요?사랑은 수많은 정의가 있습니다. 현대의 학계는 사랑의 종류를 크게 6가지로 분류합니다. 열정적인 사랑을 뜻하는 에로스(eros), 유희적인 사랑인 루두스(ludus), 우정 같은 사랑인 스토르게(storge), 논리적이고 실용적인 사랑인 프레그마(pragma), 헌신적인 사랑을 이야기하는 아가페(agape), 마지막으로 소유욕과 집착의 사랑인 마니아(mania)까지. 이중에 아가페는 흔히 종교에서 말하는 신이 자신을 희생하는 사랑을 이야기합니다. 헌신적인 사랑이나 절대적인 사랑을 의미하는 것이 바로 아가페입니다.이 수

나는 시간이 많이 남을 때는 항상 교보문고로 가서 책 제목을 이리저리 보고 다닌다. 서평을 미리 보고 책을 사러 가면 읽을 때 내용을 이미 다 알고 있다는 착각을 자주 하기 때문이다. 책을 산 그날도 어김없이 서점을 둘러보고 있었다. "색채가 없는"이라는 제목이 눈길을 끌었다. 제목을 본 즉시 책을 집어서 카운터로 갔고 를 읽기 시작했다. 당시의 나는 아마 '색채가 없는'이란 말을 ‘평범하다’라고 인식했기에 책이 더 끌렸던 것 같다."나는 결국 혼자 남겨질 운명일지도 모른다. 쓰쿠루는 그렇게 생각할 수밖에 없었다. 사람들은 모두 그에게 다가왔다가 이윽고 사라진다. 그들은 쓰쿠루 속에 무엇을 찾으려 하지만 그것을 찾지 못해, 또는 찾았지만 마음에 들지

2006년 베니스 국제 영화제에서, 중국의 6세대 영화감독 ‘지아장커’는 라는 작품으로 황금사자상을 수상한다. 이를 기점으로 지아장커 감독은 현대의 중국 사회를 현실적으로 그려내기를 좋아하는 왕 샤오슈아이나 장 위엔 감독과 함께 6세대 영화감독을 대표하는 인물로 자리매김하게 된다. 이후 2014년 3월, 지아장커는 전작과 다름없이 중국의 실제 모습을 다룬 을 공개한다. 하지만 이전 작품들과 사건묘사와 표현의 구조적 형식 등이 다소 달랐으나, 여전히 다시 한 번 세계 영화계의 주목받았다. 과연 은 어떤 작품일까. 영화 은 서로 연결되지 않은 듯하지만 이어지는 4개의 에피소드를 다루고 있다. 매일 "내 언젠가 촌장과 쟈오셩리를 베이징 

영화가 끝나고, 마블 영화라면 반드시 있을 쿠키영상을 기다렸다. 평소였다면 신나게 영화 줄거리에 대한 토론을 하고 있을 나였지만, 멍하니 엔딩 크레딧이 올라가고 있는 스크린을 쳐다보는 것 외에는 아무 것도 할 수가 없었다. 모두가 마블의 다음 작품을 기다릴 수밖에 없었다. 이번 영화도 관객이 이번 영화에서 멈출 수 없게 만든 시리즈였다. 왜 관람한 사람들이 모두 “스포일러를 하는 사람과는 인연을 끊어도 좋다”고 말하는지 백 번 이해가 갔다.토르의 최근 시리즈 의 쿠키영상과 이어지며 영화는 시작된다. 사소한 줄거리만 말해도 스포일러가 될 수 있는 영화이기에 줄거리는 일체 언급하지 않겠다. 에서의 빌런이었던 헬라는 사실 생각보다 허무하게 죽음을 맞이했다. 토르·

영화 의 감독은 오손 웰즈(Orson Welles)다. 그는 1915년 5월 6일에 태어나 1985년 10월 10일에 사망한 미국의 영화감독이자, 제작자이며, 배우이자, 각본가이다. 은 1941년 개봉 당시 스물여섯이던 오손 웰즈 감독의 데뷔작이다. 이 영화는 아직도 많은 영화평론가들이 할리우드 영화 1위로 꼽는 작품이다. 최근에는 현재 상영 중인 영화 가 영화학적으로 뛰어나다고 평가되면서, 이 다시 한 번 주목받고 있다. 영화는 케인이 임종 시 남겼던 ‘로즈버드(장미꽃 봉오리)’라는 말의 뜻을 찾아가는 여정으로 구성된다. 그 단어를 기반으로 과연 케인이라는 사람이 ‘어떤 삶을 살아왔는가?’하는 질문에 답한다.